domingo, 23 de noviembre de 2008

Concierto de mi amigo en YouTube: Schubert "El pastor sobre la roca"

Este fin de semana he hablado por teléfono con mis amigos Bibets y Alexander en Berlín.
Nos conocimos gracias a la orquesta en Berlin (Akademisches Orchester Berlin) donde yo toqué la viola mis primeros dos años en Berlín.
Bibets organiza a veces unos conciertos de la música de cámara en Casal Catala Berlin.

Alexander es un gran clarinete en esta orquesta y también en los conciertos de Casal Catala Berlín.
Él es una persona tranquila, nunca he visto que él está nervioso antes de los conciertos y durante los conciertos, también cuando tocó como solista. Tampoco alardea de su técnica. Su forma de tocar no es orgullosa ni agresiva, sino algo "honesto" y estable.

En los tonos de muchos músicos que estudian (0 estudiaron) en los conservatorios, a veces notamos "orgullo", alarde, algo de "show" y rivalidad.
El tono de Alexander es musicalmente muy puro, en su tono existe sólo el diálogo entre Alexander y su clarinete.

Creo que una razón es que no ha estudiado en el conservatorio.
Aunque ha practicado mucho su clarinete, siempre la música es un placer en la vida.
Además su mundo es no solamente la música clásica (estudió medicina y tiene su trabajo no musical), su vida tiene la variedad de diferentes mundos, por eso su vida y también su carácter pueden reflejarse en su forma de tocar.

Antes de conocer a Alexander, a decir verdad, no me interesaba escuchar el clarinete. ¿Quizás antes no había oido buen clarinete directamente?

Si alguien sabe tocar el clarinete muy bien, lo mejor es escucharlo como instrumento sin acompañamiento.
Paburou y yo siémpre agradeceremos a Alexander, porque tocó su clarinete en nuestra boda. Nunca olvidaremos el bonito tono de su clarinete en la iglesia, tocando la melodía de "La Misión" y del concierto para el clarinete de Mozart...


Esta vez por teléfono Alexander me dijo que hoy se puede escuchar su tocar en YouTube.

Gracias a YouTube, podemos tener una experiencia, como si hubieramos estado en el concierto en Berlín:


"Der Hirt auf dem Felsen (El pastor sobre la roca)" de Franz Schubert

Es un interesante trio para soprano, clarinete y piano.
A Schubert se le conoce como "el rey de la canción".
Esta obra tiene también el color del rey de la canción.

Parte 1:




Parte 2:




Es interesante leer el comentario de "cantan ellas (blog de Maac)" sobre las interpretaciones diferentes de los cantantes y los grandes grabaciones.

Gracias por el blog de Maac, aquí se puede citar las letras originales de la canción y las letras traducidas ambas:


Wenn auf dem höchsten Fels ich steh',
In's tiefe Tal hernieder seh',
Und singe.

Fern aus dem tiefen dunkeln Tal
Schwingt sich empor der Widerhall
Der Klüfte.

Je weiter meine Stimme dringt,
Je heller sie mir wieder klingt
Von unten.

Mein Liebchen wohnt so weit von mir,
Drum sehn' ich mich so heiß nach ihr
Hinüber.

In tiefem Gram verzehr ich mich,
Mir ist die Freude hin,
Auf Erden mir die Hoffnung wich,
Ich hier so einsam bin.

So sehnend klang im Wald das Lied,
So sehnend klang es durch die Nacht,
Die Herzen es zum Himmel zieht
Mit wunderbarer Macht.

Der Frühling will kommen,
Der Frühling, meine Freud',
Nun mach' ich mich fertig
Zum Wandern bereit.
______

Cuando estoy sobre la roca más elevada,
miro desde allí el profundo valle
y canto.

Lejano, desde el profundo y oscuro valle,
se eleva el eco
del abismo rocoso.

Cuanto más lejana llegue mi voz
tanto más límpida regresa
de las profundidades.

Mi bien amada habita, tan alejada de mí,
que yo suspiro apasionadamente
por ella.

Me consume un profundo tormento.
Para mí no hay más alegría,
sobre la tierra ha desaparecido la esperanza,
estoy tan solo aquí.

El canto resonó con nostalgia en el bosque,
así, nostálgico, resonó en la noche
atrayendo los corazones hacia el cielo
con maravillosa fuerza.

La primavera se acerca,
la primavera, mi gozo,
yo me preparo, por tanto
a iniciar mi camino.

(Traducido por Alberto Velázquez 2002)

jueves, 30 de octubre de 2008

una tarde-noche de otoño con Sibelius: Maxim Vengerov

Ya tenemos el horario de invierno. Más temporano atardece y pasamos más tiempo en las casas.

El otoño y el invierno son las temporadas de la música clásica.
Especialmente esta semana llueve casi siempre, he tenido ganas de escuchar el concierto para violín de Sibelius.

En eses días oscuros y fríos deotoño, suena este concierto de Siberius muy bonito en corazón, tal como me gusta escuchar otro concierto para violín de Chaikovski en el otoño y en el invierno.

Aunque buecaba primero un video de YouTube del concierto de Sibelius de una de mis violinista favoritos, se llama Midori, no se ha encontrado ningún video de Sibelius de su tocar...

Pero he encontrado otros videos interesantes del concierto para violín de Sibelius:

El violinista es Maxim Vengerov.
Sí ya muchos buenos violinistas son también rusos, sus sonidos son firmes de violines tienen un olor de tierra, por eso me gusta también los violinistas rusos.

Antes yo no conocía a Maxim Vengerov, solo por mi curiosidad meré y escuché su tocar de Siberius. Me sorprendí sobre su performance!

Primero pensé que él parecía como un boxeador, a decier verdad...
Con sus dedos grandes, el violín parece pequeño...y....




Maxim Vengerov toca el concierto para violín de Siberius 1. mov. (primera parte):




Es muy interesante de "ver" cómo toca cantando con su cuerpo.
No solamente toca el violín, sino canta con todo su cuerpo.
Además toca cerrando sus ojos...inclinando su cabeza...
Podemos ver muy claro que él canta con el violín!

Segunda parte:





Disfruté mucho su tocar, pero por mi gusto, me gustaría más otra manera más fina para Sibelius como hilos de hielo. Sólo el sonido que prefiero para Sibelius es otra performance de Hilary Hahn.
Hilary Hahn toca Sibelius (click)


Otra sorpresa sobre Maxim Vengerov es:
Además toca también la viola como solista.

Maxim Vengerov toca el concierto para viola de Walton:





En mi opinión, la viola le queda mejor que el violín, no solo para ver sino también escuchar...


Mirando los videos de Vengerov, especialmente a Paburou le gustó. Pero qué lastima,
hace poco tiempo, Vengerov decidió no tocar el violín por la herida grave de su brazo
y que trabajaría como director en el futuro.
Entonces, no podremos escuchar su violín en conciertos...

sábado, 18 de octubre de 2008

El otoño: empieza la temporada de los conciertos

Ya ha empezado la temporada de los conciertos.
Lo que echo de menos a veces aquí en España es la música clásica.
Aunque el invierno frío y oscuro en Alemania era duro, la música clásica me daba siempre la energía.

Tengo dos alumnas a las que gusta la música clásica. De ellas oigo las informaciones sobre los conciertos de las orquestas.

Una es L-san, ella es ya socia de la orquesta de BOS (Bilbao Orkestra Sinfonikoa), casi todos los viernes va a los conciertos de esta orquesta. Ella me dijo que desde la temporada nueva de este año toca la nueva oboista japonesa.

No es sorprendente que los japoneses toquen en unas orquestas en Europea.
En Alemania casi en todas orquestas profesionales tocan unos músicos japoneses.
Por ejemplo, una de las más famosas orquestas Berliner Philharmoniker tiene por ahora 3 japoneses:
el concertino Sr. Yasunaga, violinista (primero violin) Sra. Machida y violista (solista) Sra. Shimizu.


El año pasado no fui muchas veces a los conciertos. Pero después de saber sobre una nueva oboista japonesa en BOS, tengo curiosidad cómo ella toca ahí.

Otra alumna mía I-san me dió el programa de la temporada 2008-2009 de BOS.
Ella trabaja como azafata en el Euskalduna, casi en todos conciertos de BOS está trabajando.
Aunque el trabajo será muy intensivo en unos momentos cortos, pueden escuchar todos los conciertos gratis :-)

El día 17 de octubre Paburou y yo fuimos al concierto de BOS por el interesante programa:
el guitarrista japonés Kiyoshi Shomura toca como solista con la orquesta BOS.

Toru Takemitsu: To the edge of dream, para guitarra y orquesta
a decir verdad, no entiendo sus obras de Takemitsu... son muy modernos y difíciles de recordar las melodías. Escuchar es interesante, pero tocar viola como "Tutti"...me imagino cuántas personas quieren tocar...también recordé mi orquesta en Berlín tocando "concierto para violín de Berg".

La música de Takemitsu es misteriosa, también termina siempre misteriosa. Muchas obras son muy lentas pero con mucha tensión. En esa fuerte tensión de los tonos tranquilos y finos, el tiempo pasa...

Conozco cómo difícil tocar muy tranquilo y bonito es...
Aunque la segunda obra de Rodrigo "Fantasía para un gentilhombre" se necesitará más diferentes técnicas de tocar y más energía, Takemitsu puede ser más difícil para la oruqesta y solista.

Me gustó más Rodrigo, porque me sentí "Ahora estoy escuchando de verdad el concierto para guitarra!". Además algunas melodias son populares.


La última obra del concierto fue bonita:
Joaquín Turina: Danzas fantásticas
Para extranjeros (o para japoneses) viene el nombre famoso de compositor español Falla, pero Turina no es conocido.
A mí prefiero Turina más que Falla, después de conocer (tocar) una obra suya para cuarteto de cuerdas "La Oración del Torrero".

Fue interesante escuchar Danzas fantásticas, porque cada movimiento tiene la "pintura" de la región: el primero mov. es Aragón, el segundo es País Vasco y el último es Andalucía.
Paburou me dijo que el tamboril toca el ritmo típico vasco. Sí, es del mismo ritmo de unas fiestas de pueblos de Vizcaya donde he estado...
Al contrario del segundo movimiento tranquilo "vasco", el andalúz era muy apasionado!
Los músicos de vientos habrán estado MUY contentos del último andalúz, seguro especialmente para los cobres.


Ya he notado unas diferencias culturares de los conciertos de la música clásica entre España y Japón (o también Alemania), pero este tema me gustaría escribir otro día...